PROGRAM

19. 8.
18.00 h

JazzDock
Praha

Emilia y Pablo (CL /SP)

Emilia y Pablo je chilské duo žijící v Madridu, které jedinečným způsobem spojuje latinskoamerický folklór, flamenco a scénické umění. Emilia a Pablo se propojováním různých uměleckých prvků snaží odstranit kulturní hranice. Svá těla vnímají jako studnici emocí a folklór jako univerzální jazyk, který jim umožňuje čerpat z latinskoamerických zvuků, jako je joropo, bolero či chacarera, stejně jako z kultury flamenka. Jejich první album “Territorio de Delirio” vychází letos v červnu v produkci Diega Galaze a v úpravě Madame Vodevil.

Jejich živá vystoupení se vyznačují silnými hereckými schopnostmi. Svou živou show představili ve městech, jako je Berlín, Barcelona, Marseille a Madrid, a vrátili se také do svého rodiště, Santiaga de Chile. V Madridu vyprodali legendární sály jako Matadero, Conde Duque a Sala Clamores. V roce 2019 zakládají Colectivo Delirio, audiovizuální tým, který se zrodil s cílem dát jejich hudebnímu projektu plnohodnotný filmový rozměr a vytvořit vizuální dílo ke každé písni. Za videoklip „Temblor“ získali cenu Premio Pulsar – nejvýznamnější umělecké ocenění v Chile.

19.—29. 8.

Alfa Pasáž
Brno

Výstava UNIBIRDS (COL)

Velvyslanectví Kolumbijské republiky v Rakousku akreditované pro Chorvatsko, Slovinsko, Slovensko a Českou republiku, představuje projekt
UNIBIRDS – ptačí svět Kolumbie
Kolumbie se může pochlubit největší rozmanitostí ptačí říše na světě – žije zde totiž více než 1920 druhů ptáků. Díky své zeměpisné poloze nabízí úžasnou biologickou rozmanitost, a proto je tu k vidění i řada endemických i migrujících druhů ptactva.
Na základě rozsáhlého výzkumu vedeného ve spolupráci s Institutem Alexandra von Humboldta vytvořili kolumbijští umělci Sergio Mantilla a Miguel Chaparro tuto uměleckou instalaci, v níž představují veřejnosti zástupce kolumbijské ptačí říše pomocí mobilní aplikace ARTIVIVE.
Výstava UNIBIRDS je vizuální instalace kombinující analogové (tisk) a digitální technologie (různá média a rozšířená realita), které nám umožňují nahlédnout do tajemství kolumbijské biodiverzity prostřednictvím ptačí říše. Barvy, charakter, detaily a chování ptáků se tak při jejich interaktivním pozorování stávají cenným zdrojem informací.
Zveme vás k prohlídce této instalace prostřednictvím aplikace ARTIVIVE.
(Stačí na telefon naskenovat QR kód každé instalace.)

 

Výstava se koná za podpory obchodní pasáže Alfa.

http://www.alfapassage.cz/

GALAKONCERT IBÉRICA 2021

 

Galakoncert Ibérica na Špilberku je tradičním vrcholem festivalu. I letos se můžete těšit na to nejlepší z hudební i taneční iberoamerické scény. Koncertní program začíná ve 20:30, ale už od 19:00 pro vás budou připravené lahodné tapas a osvěžující víno na malém nádvoří.

20. 8.
20.30 h

Špilberk Velké nádvoří
Brno

Emilia y Pablo (CL /SP)

Emilia y Pablo je chilské duo žijící v Madridu, které jedinečným způsobem spojuje latinskoamerický folklór, flamenco a scénické umění. Emilia a Pablo se propojováním různých uměleckých prvků snaží odstranit kulturní hranice. Svá těla vnímají jako studnici emocí a folklór jako univerzální jazyk, který jim umožňuje čerpat z latinskoamerických zvuků, jako je joropo, bolero či chacarera, stejně jako z kultury flamenka. Jejich první album “Territorio de Delirio” vychází letos v červnu v produkci Diega Galaze a v úpravě Madame Vodevil.

Jejich živá vystoupení se vyznačují silnými hereckými schopnostmi. Svou živou show představili ve městech, jako je Berlín, Barcelona, Marseille a Madrid, a vrátili se také do svého rodiště, Santiaga de Chile. V Madridu vyprodali legendární sály jako Matadero, Conde Duque a Sala Clamores. V roce 2019 zakládají Colectivo Delirio, audiovizuální tým, který se zrodil s cílem dát jejich hudebnímu projektu plnohodnotný filmový rozměr a vytvořit vizuální dílo ke každé písni. Za videoklip „Temblor“ získali cenu Premio Pulsar – nejvýznamnější umělecké ocenění v Chile.

María Moreno "RECREO" (SP)

Vycházející hvězda současné flamenkové scény María Moreno tančí stejně, jako dýchá. Tanec je pro ni tak přirozený, že i ty nejnáročnější sekvence vypadají v jejím podání snadně a přirozeně. María totiž tancem žije od dětských střevíčků, již v osmi letech ji přijali na Taneční Konzervatoři v rodném Cádizu a jejími učiteli nebyl nikdo menší než flamenkové legendy Javier Latorre, Rafaela Carrasco, Antonio Canales a Eva Yerbabuena.

V roce 2004 vstoupila do tanečního ansámblu Evy Yerbabuena, se kterým jako sólistka vystoupovala po celém světě. María Moreno si však záhy vytvořila svůj osobitý taneční projev a v roce 2014 zformovala vlastní soubor, jehož prvním uměleckým počinem bylo představení Alas de recuerdo (Křídla vzpomínek), se kterým úspěšně vystoupila na mnoha festivalech v Evropě i v USA. Za jeden z největších úspěchů považuje María významné ocenění Premio Artista Revelación, jež obdržela v roce 2017 na slavném flamenkovém festivalu v Jerez de la Frontera. Během své kariéry jí byli partnery na pódiu největší postavy současné flamenkové scény Miguel Poveda, José Mercé, Marina Heredia a Arcángel.

María Moreno vystoupí poprvé v ČR v rámci galavečera na Špilberku a brněnskému publiku se představí se svým nejnovějším projektem Recreo (Hra). Sama María Morena o tomto projektu říká: „Nechala jsem se inspirovat Platónovou myšlenkou, že o člověku toho zjistíme víc během jedné hodiny hry, než kdybychom s ním rok mluvili. Při hře jsme totiž sami sebou, bez přetvářky, bez zábran, šťastní a hluboce soustředění.“

Vášnivou a temperamentní tanečnici z Cádizu doprovodí neméně brilantní hudebníci: kytarista Oscar Lago je v současné době jedním z nejžádanějších hudebníků na španělské taneční scéně. Žák legendárního Gerarda Núñeze je nejen vynikajícím doprovodným kytaristou, ale také kreativním sólovým hráčem, jenž se nebojí vydat i za hranice rodného flamenka, o čemž svědčí např. jeho spolupráce s Timem Riesem, saxofonistou Rolling Stones.

Sevillský zpěvák Pepe de Pura je ztělesněním esence flamenka, spojující v sobě staré kořeny se současnými hudebními trendy. Pochází z tradiční flamenkové rodiny a brzy se stal vyhledávaným partnerem největších flamenkových tanečníků, spolupracoval s ním např. Farruco, Israel Galván, Antonio Canales, Javier Barón, Belén Maya a mnoho dalších. Zemitý a autentický zpěv Pepe de Pury si oblíbil i Vicente Amigo, nástupce flamenkové legendy Paca de Lucíi a Pepeho hlas tak zní rovněž z Amigových několika posledních CD.

21.  8.
19.00 h

Čechy pod Kosířem

Azahar- flamenco/worldmusic (UY/ IL/ CZ / COL)

flamenco & world music

Verónica Roa  – flamenkový tanec

Petr Vít – kytara

Andrés Ibarburu – basová kytara

Azar Abou – perkuse

Propojení vášnivého flamenka s vlivy latinskoamerické či sefardské hudby se stalo inspirací pro flamenco-world music projekt s mezinárodním obsazením – na jednom pódiu se setkávají flamenková tanečnice Verónica Roa, uruguayský basista Andrés Ibarburu, izraelský perkusista Azar Abou a profesor brněnské konzervatoře, kytarista Petr Vít.

Veronica Vítová-Roa prožila pět let ve Španělsku a flamenkový tanec začala studovat u Amalie Rodriguez v Granadě, později u Carmen Alvarez a Virginie Delgado. Její učitelkou byla také dcera slavného tanečníka Manoleteho – Judea Maya. Zdokonalovala se rovněž na mistrovských kurzech, kde byli jejími učiteli nejvýznamnější osobnosti současné flamenkové scény – David Pérez, Manuel Betanzos, Patricia Guerrero či Alba Heredia. Její nadšení pro flamenco spolu s vrozeným jihoamerickým temperamentem je zajímavým příslibem do budoucnosti.

Petr Vít je nejen aktivním hudebníkem ale také profesorem brněnské konzervatoře a uměleckým ředitelem festivalů Ibérica a Colores Flamencos. Za dlouholetou propagaci španělské kultury obdržel v roce 2014 od španělského krále Dona Juana Carlose I. Čestný kříž řádu za občanské zásluhy. Po úspěších v oblasti klasické kytary začal objevovat zcela jiný hudební svět a očarován flamenkem studoval tento styl přímo v centru dění, ve španělské Andalusii, kde získal stipendium španělského ministerstva kultury. Petr Vít prožil mnoho let v andaluské Granadě, která se stala de facto jeho druhým domovem. Zde také vyrůstala jeho dcera Veronica, reprezentující v programu nejmladší flamencovou generaci.

Jižní Ameriku zastupuje ve formaci Azahar uruguayský basista, violoncellista a hudební producent Andrés Ibarburu. Člen kapely Sankuokai a tria Mora-Etchenique-Ibarburu je ve své vlasti rovněž autorem řady úspěšných CD. Během své hudební kariéry spolupracoval s umělci zvučných jmen jako Fito Páez, Hiram Law Bullock, Mino Cinélu či Luis Salinas. Významná byla také jeho spolupráce s ikonou uruguayské bossanovy Dianou Denoir. Po přestěhování do Prahy se stal Andrés Ibarburu vyhledávaným basistou na české jazzové scéně.

Všestranný umělec, izraelský perkusista Azar Abou studoval hru na perkuse na konzervatoři v Tel Avivu a malbu v Paříži. Díky svému širokému interpretačnímu záběru byl členem mnoha hudebních formací, stylově se pohybujících od tradiční arabské a indické hudby až po etno jazz a world music. V roce 2003 získal Azar Abou ocenění jako nejlepší sólista na prestižním „The Jerusalem Music Festival“.

21.—22. 8.
09.00—18.00 h

Taneční studio NO FEET
Brno

Tvůrčí dílny Ibérica

22. 8.
19.00 h

Zámek Belcredi – obřadní síň
Brno-Líšeň

Iberoamerické hudební poklady

Andrea Široká – soprán

Verónica Roa – flamenkový tanec

Petr Vít – kytara

 

Program tohoto koncertu je inspirován kulturním bohatstvím iberoamerického světa. Pojem iberoamerický je zde chápán ve smyslu dvou kontinentů a také dvou navzájem příbuzných kultur. Jedná se o kulturní oblast Iberského poloostrova, tedy Španělsko a Portugalsko, a dále o celou obrovskou a různorodou kulturní oblast Latinské Ameriky.

Iberský poloostrov v programu reprezentují nejen velikáni španělské hudby Isaac Albéniz, Enrique Granados a Joaquín Rodrigo, ale také geniální básník Federico García Lorca, o němž je už méně známo, že jako zběhlý pianista upravoval osobitým způsobem španělské lidové písně. Z Iberského poloostrova k nám rovněž přicházejí písně španělských židů, sefarditů. Písně evokující dávné příběhy, naplněné nikdy nekončícím smutkem a nostalgií, v nichž se z klasické kytary stává španělská flamenková kytara, obohacující svým charakteristickým zvukem tyto historické písně.

Heitor Villa Lobos, patrně nejvýznamnější brazilský skladatel, měl po celý život dvě velké lásky: Johanna Sebastiana Bacha a brazilskou lidovou hudbu. Výsledkem tohoto nevšedního spojení jsou jeho proslavené Bachianas Brasileiras, z nichž zazní v programu pátá v pořadí, kterou autor (sám skvělý kytarista) upravil pro kytaru a soprán z původní verze pro soprán a 16 violoncell. Argentinský skladatel Ariel Ramírez, další zástupce latinskoamerické hudby, se proslavil nejen svojí Kreolskou mší, ale také písní Alfonsina a moře, která je intimní reflexí na tragický osud básnířky Alfonsiny Storni a je zpívána v nejrůznějších verzích na celém jihoamerickém kontinentu.

Koncertní aktivity kytaristy Petra Víta prochází napříč nejrůznějšími žánry – sólová vystoupení, jejichž těžištěm je klasická a flamenková kytara, komorní duo se sólistkou brněnské opery Andreou Širokou-Priechodskou, world music duo s izraelským perkusistou Azarem Abou, flamenková formace „Azahar“ s madridskou tanečnicí Virginií Delgado či koncerty latinskoamerické hudby s brazilským houslistou Israelem de Franca.

Sopranistka Andrea Široká-Priechodská s kytaristou Petrem Vítem pravidelně spolupracuje již několik let a jejich repertoár se zaměřuje především na současnou českou, španělskou a latinoamerickou hudbu. Novinkou v jejich repertoáru je zařazení sefardských písní, které zazněly premiérově na koncertě ve španělské Murcii. Jako uznání pěveckého umění byla Andrei Široké udělena dvakrát cena DIVA za nejlepší ženský pěvecký výkon sezóny.

Mladá flamenková tanečnice Verónica Roa vytvořila na několik písní z tohoto programu vlastní choreografie, v nichž taneční pohyb dokáže beze zbytku vyjádřit poetiku i vášeń této nevšední hudby.

23.—27.  8.

KinoArt
Brno

IBÉRICA Cinematográfica

25.  8.
19.30 h

Místodržitelský palác
Brno

Das Kollektiv (COL / A)

„Hledáme rovnováhu mezi svobodou a precizností, mezi starým a novým. Už od prvního okamžiku na první zkoušce, vlastně ještě než vůbec zazněla nějaká nota, jsme věděli, že se vydáváme na společnou vzájemně obohacující muzikantskou cestu.“

Juan Carlos Díaz (flétna) vyrůstal v Kolumbii, Raphael Brunner (akordeon) pochází z Rakouska. Oba se setkali v roce 2014 při studiích na Konzervatoři ve Feldkirchu a rozhodli se vytěžit to nejlepší ze svých rozdílných kulturních kořenů a tak počáteční zvědavost a nadšení po čtyřech letech vyústily ve vytvoření profesionální formace Das Kollektiv.

Instrumentální virtuozita, stejně jako obdiv a nadšení pro nejrůznější kultury oběma hudebníkům umožňují, aby se přirozeně pohybovali mezi rozmanitými žánry – hudba se tak v jejich pojetí stává univerzálním jazykem. Koncerty dua Das Kollektiv jsou vždy plné emocí i osvěžujícího pojetí interpretace nejrůznějších slohových období, ať už se jedná o vášnivé okamžiky argentinského tanga, jazz či moderní zvukové témbry současné hudby.

Duo obdrželo druhou cenu na mezinárodní soutěži Accordion Star International Competition 2021 v USA, rovněž se stalo vítězem soutěží Jóvenes Interpretes v Kolumbii a PODIUM TAK Lichtenstein. Na kontě mají dvě úspěšné desky TIMELESS a PLÁTANO, skladby z posledně jmenované zazní také v rámci festivalu Ibérica na koncertech dua v Praze a v Brně, jež budou českou premiérou.

26.  8.
18.00 h

JazzDock
Praha

Das Kollektiv (COL / A)

„Hledáme rovnováhu mezi svobodou a precizností, mezi starým a novým. Už od prvního okamžiku na první zkoušce, vlastně ještě než vůbec zazněla nějaká nota, jsme věděli, že se vydáváme na společnou vzájemně obohacující muzikantskou cestu.“

Juan Carlos Díaz (flétna) vyrůstal v Kolumbii, Raphael Brunner (akordeon) pochází z Rakouska. Oba se setkali v roce 2014 při studiích na Konzervatoři ve Feldkirchu a rozhodli se vytěžit to nejlepší ze svých rozdílných kulturních kořenů a tak počáteční zvědavost a nadšení po čtyřech letech vyústily ve vytvoření profesionální formace Das Kollektiv.

Instrumentální virtuozita, stejně jako obdiv a nadšení pro nejrůznější kultury oběma hudebníkům umožňují, aby se přirozeně pohybovali mezi rozmanitými žánry – hudba se tak v jejich pojetí stává univerzálním jazykem. Koncerty dua Das Kollektiv jsou vždy plné emocí i osvěžujícího pojetí interpretace nejrůznějších slohových období, ať už se jedná o vášnivé okamžiky argentinského tanga, jazz či moderní zvukové témbry současné hudby.

Duo obdrželo druhou cenu na mezinárodní soutěži Accordion Star International Competition 2021 v USA, rovněž se stalo vítězem soutěží Jóvenes Interpretes v Kolumbii a PODIUM TAK Lichtenstein. Na kontě mají dvě úspěšné desky TIMELESS a PLÁTANO, skladby z posledně jmenované zazní také v rámci festivalu Ibérica na koncertech dua v Praze a v Brně, jež budou českou premiérou.

26.  8.
11.00—21.00 h

Stará radnice
Brno

FIESTA GASTRONÓMICA

Festival iberoamerické kultury Ibérica nepřináší pouze zážitky sluchové či vizuální, ale i chuťové. Tradiční Fiesta Gastronómica naplní prostor nádvoří brněnské Staré radnice vůněmi španělských tapas, autentické paelly či kolumbijských empanadas. Chybět nebudou ani vína z Pyrenejského poloostrova a Latinské Ameriky či kolumbijská káva. V průběhu odpoledne se můžete těšit také na řadu hudebně-tanečních vystoupení. Představí se Escola de Samba, Radek Bagár latin quartet, brněnské taneční školy a mnozí další.

27.  8.
18.00 h

HaDivadlo
Brno

Za ptáky do Kolumbie legálně aneb Vyprávění malíře pralesa

Jan Dungel  (CZ)

Jan Dungel, malíř, grafik a přírodovědec, již třicet let dokumentuje tropickou přírodu Jižní Ameriky. Pravidelně se vrací do amazonských pralesů, stejně jako do horských údolí v Ekvádoru, Peru či v Bolívii. Velmi často portrétuje živočichy i rostliny také v oblasti kolumbijsko-venezuelských Los Llanos a v brazilském Pantanalu, nejrozsáhleších mokřadech na Zemi.
Je autorem či spoluautorem řady knih a filmových dokumentů o přírodě Jižní Ameriky.V roce 2007 jeho výprava poprvé zaznamenala přesnou polohu propojení povodí řek Amazonka a Orinoko pod Neblinou, nejvyšší horou Amazonie, o což se předtím marně pokoušelo několik mezinárodních expedic. V roce 2004 tam také poprvé zdokumentoval nový druh opice, později popsaný jako uakari neblinský.

Dle aktuálně platných nařízení vlády ČR je vstup na regulované akce umožněn pouze divákům, kteří splní jednu z následujících podmínek vstupu, jejichž seznam je k dispozici zde: na https://covid.gov.cz/

Vstupem do místa konání návštěvníci deklarují, že splňují podmínky pro účast na kulturních akcích. Návštěvníci se zavazují během produkcí mít nasazený respirátor min. FFP2 a dodržovat bezpečné rozestupy všude tam, kde je to možné.